Bidspirit auction | Богаевский К.Ф.(1872 - 1943 гг.)

Богаевский К.Ф.(1872 - 1943 гг.) - Среди скал. Лист №5 из альбома «Автолитографии. 20 рисунков, исполненных на камне автором». СССР, 1922 год. Бумага, автолитография. 39 Х 44 см. (в свету). В раме, стекло, паспарту. Константин Фёдорович Богаевский (1872–1943) Русский художник Серебряного века. Мастер символического пейзажа. Представитель символизма, реализма и декоративного романтизма. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Константин Богаевский — один из самых поэтичных пейзажистов Серебряного века, чей талант сочетает философское видение, романтический символизм и глубокое ощущение истории. Его работы, вдохновлённые как реальной природой, так и воображаемыми ландшафтами, занимают достойное место в крупнейших музеях и частных собраниях, а на аукционах пользуются стабильным спросом. Происхождение и обучение Богаевский родился 12 января 1872 года в Феодосии , в семье служащего городской управы. В 1880 году он поступил в местную гимназию, а уже через год оказался под опекой фабриканта И. Е. Шмита, где получил хорошее образование и поддержку. В те же годы начал заниматься в мастерской И. К. Айвазовского , а затем продолжил обучение у его ученика Адольфа Фесслера . Незаурядные способности юноши позволили ему поступить в Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге, где с 1891 по 1895 год он обучался под руководством Архипа Куинджи . В 1897 году вместе с наставником и другими учениками он побывал в Германии, Франции и Австрии. Именно в этой поездке он открыл для себя творчество Арнольда Бёклина , Франца Штука и художников Венского Сецессиона , которые существенно повлияли на его художественную манеру. Формирование художественного стиля После окончания Академии Богаевский вернулся в родной город. Именно Феодосия оставалась его постоянным местом жительства и вдохновения на протяжении всей жизни. Уже с начала 1900-х годов он активно участвовал в выставках — сначала в Петербурге, затем в Венеции, Мюнхене, Париже и Москве. В 1904 году он вступил в Новое общество художников , а с 1910-го стал членом Московского товарищества художников . Путешествуя по Крыму, он делал этюды и зарисовки с натуры, однако итоговые полотна носили символический характер. Особенно это заметно в знаменитом «Киммерийском цикле» (1903–1904), вдохновлённом беседами с Максимилианом Волошиным . Через пейзажи Крыма художник стремился передать величие и трагизм исторического времени, соединяя реальность с мифом. Семья, мастерская и перелом в творчестве В 1906 году, вскоре после демобилизации из армии, Богаевский женился на Жозефине Густавовне Дуранте . В том же году он начал обустройство собственной мастерской в переделанном амбаре. Именно здесь родились многие зрелые произведения, проникнутые философией, одиночеством и размышлениями о судьбе человека. Однако уже в 1907 году в творчестве художника наметился перелом. Он отошёл от мрачных настроений, начав создавать пейзажи, в которых царит умиротворение, гармония и светлая мечтательность. Таким образом, цикл картин этого периода воспевает крымскую природу как вечную и идеальную. Европейские путешествия и зрелые годы С 1908 года Богаевский снова путешествовал по Европе: сначала по Германии, затем по Италии и Греции. Он изучал работы мастеров Возрождения — Дюрера , Мантеньи , Клода Лоррена , что отразилось в композициях с чёткой перспективой, античными силуэтами и воздушным светом. Благодаря этим поездкам его пейзажи приобрели классическое звучание и живописную глубину. В 1912 году по заказу он выполнил три монументальных панно для дома М. П. Рябушинского в Москве. Кроме того, он проиллюстрировал сборник стихов Волошина , вышедший в 1910 году. Советский период С 1918 года, после службы в армии, художник вновь обосновался в Феодосии. Здесь он не только работал над новыми картинами, но и вёл общественную деятельность: преподавал в народной художественной студии при галерее им. Айвазовского , участвовал в выставках, а также стал членом ОХРИС — Общества охраны памятников искусства. В 1922–1923 годах по заказу Госиздата он создал альбом из 20 автолитографий с историческими пейзажами Крыма, получивший признание критиков. Новые темы и признание 1930-е годы стали временем нового творческого подъёма. Помимо крымских пейзажей, Богаевский обратился к индустриальной теме. Он создал полотна, посвящённые Днепрострою , Донбассу , промышленности Мариуполя и даже цикл « Города будущего ». В этих работах он сочетал реалистичную строгость с композиционной ясностью и светлой палитрой. В 1933 году художник был удостоен звания Заслуженного деятеля искусств РСФСР . Спустя несколько лет, в 1936–1939 годах, он жил и работал в Тарусе , где писал эпические по настроению подмосковные пейзажи. Последние годы и трагическая гибель Великая Отечественная война застала 70-летнего Богаевского в родной Феодосии. Он отказался эвакуироваться и продолжал жить и работать в осаждённом городе. 17 февраля 1943 года художник трагически погиб во время артобстрела.