Bidspirit auction | [без резерва] Музыкальная шкатулка «Балет

[без резерва] Музыкальная шкатулка «Балет «Петрушка» из серии «Русские балеты» - США: The Franklin Mint, 1988 Фарфор, надглазурная роспись, позолота Шкатулка с ручным заводом с крышкой 8 х 6,5 см. Высота с крышкой 3,5 см. Хорошее состояние, незначительные потертости и следы бытования, музыкальный завод в рабочем состоянии. «Петрушка» — одноактный балет на музыку Игоря Стравинского. Создан для «Русских сезонов» Сергея Дягилева, премьера состоялась 13 июня 1911 года в Париже, на сцене театра Шатле. Главные партии исполняли Вацлав Нижинский (Петрушка), Тамара Карсавина (Балерина), Александр Орлов (Арап), Энрико Чеккетти (Фокусник), дирижёр — Пьер Монтё. Вторая редакция балета была создана в 1948 году для Парижской оперы. «Петрушка» — это история одного из традиционных персонажей русских народных кукольных представлений, Петрушки, сделанного из соломы и опилок, в котором тем не менее просыпается жизнь и пробуждаются душа и человеческие эмоции. Образ Петрушки неразрывно связан с образом первого исполнителя партии, танцовщика Вацлава Нижинского. Первоначально композитор сочинил небольшую виртуозную концертную пьесу для оркестра с солирующим роялем. «Когда я сочинял эту музыку, — вспоминает Стравинский, — перед глазами у меня был образ игрушечного плясуна, внезапно сорвавшегося с цепи, который своими каскадами дьявольских арпеджио выводит из терпения оркестр, в свою очередь отвечающий ему угрожающими фанфарами. Завязывается схватка, которая в конце концов завершается протяжною жалобой изнемогающего от усталости плясуна. Закончив этот странный отрывок, я целыми часами гулял по берегу Леманского озера, стараясь найти название, которое выразило бы в одном слове характер моей музыки, а следовательно, и моего персонажа. И вот однажды я вдруг подскочил от радости. «Петрушка»». Когда Стравинский сыграл это произведение С. П. Дягилеву, тот с энтузиазмом воскликнул: «Да ведь это же балет! Ведь это Петрушка!» Так возникла идея балетного спектакля, а Дягилев подхватил эту идею и настоял на её разработке. Либретто было создано Александром Бенуа на уже практически готовую музыку совместно с композитором. Бенуа вспоминал по этому поводу: «Я подчас сам с трудом могу поверить, что при столь абсолютном совпадении поступков и музыки, последняя не написана на уже готовую программу, а что «программа» была подставлена под уже существовавшую музыку. Процесс творчества здесь шёл путём как бы обратным естественному и нормальному». Он же стал автором декораций и костюмов. Хотя записанный текст хода действия принадлежит Бенуа, соавторы договорились считать сценарий совместным, причём вопреки алфавиту первым писать фамилию Стравинского, а композитор посвятил партитуру «Петрушки» Бенуа. Воскрешение духа Петрушки в финале было идеей композитора, а не Бенуа. Дягилев заплатил за балет Стравинскому 1000 рублей. В партитуре была использована мелодия «Деревянная нога» в сопровождении позвякивающего треугольника, под которую пляшет в валенках уличная танцовщица.  Впервые спектакль был дан 13 июня 1911 года в театре «Шатле». Премьера, на которой присутствовал «весь Париж», прошла с большим успехом.  Стравинский написал фортепианное переложение «Трёх пьес из ”Петрушки”» в 1921 году. В 1946 году он сделал новую редакцию партитуры «Петрушки», которая, по его словам, представлялась ему «гораздо более удачной». Две сюиты из балета были исполнены осенью 1962 года в Большом театре в рамках гастрольного тура Стравинского по случаю его 80-летнего юбилея — он вернулся в Россию 45 лет спустя, впервые посетив СССР по приглашению Союза композиторов. Про компанию: В 1964 году Джозеф Сегел компанию The Franklin Mint, когда заметил высокий спрос на серебряные монеты, которые находились в последнем году обращения и вот-вот должны были исчезнуть. Он увидел возможность и интерес на рынке и стал развивать бизнес, который специализировался на лучших коллекционных предметах - редких монетах, уникальных украшениях, фарфоровых предметах и многом другом. Компания в 1980-1990-х годах начала сотрудничать с огромным количеством компаний, художниками и их наследниками, которые стали выпускать ограниченным тиражом коллекционные предметы. Например, возобновленный Дом Фаберже начал выпуск фарфора с изображением императорских яиц, а наследники Романа Тыртова (Эрте) выпускают фарфор с эскизами и статуэтки по авторским формам.