Bidspirit auction | КОРОВИН Константин Алексеевич «‎Половецкий стражник. Эскиз

КОРОВИН Константин Алексеевич «‎Половецкий стражник. Эскиз костюма к опере ”Князь Игорь” А.П. Бородина» 1928 г. Бумага, тушь, акварель, графитный карандаш. 38,8 х 27 см - Экспертное заключение: Центр художественной экспертизы имени И.Е. Репина (Гордеева Е.В., 31 января 2025 г.); Силаев В.С., эксперт Министерства культуры по музейным ценностям, эксперт Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов Антикварных салонов; 12 февраля 2013 г. В 1922 году К.А. Коровин окончательно обосновался в Париже. Здесь он продолжал активно работать как театральный художник . В основном он сотрудничал с русскими артистами, частными антрепризами, а также с театрами Франции, Италии, Америки, Лондона, Копенгагена. Эскиз костюма «Половецкий стражник» исполнен К.А. Коровиным в 1928 году по просьбе М. Кузнецовой-Бенуа для постановки оперы А. Бородина «Князь Игорь» Русской оперой в Париже. Для гастролей этой труппы (сезон 1928-1929 гг.) Коровин за один год оформил четыре оперы: «Снегурочка», «Князь Игорь», «Русалка» и «Сказание о невидимом граде Китеже». Премьера первой постановки оперы «Князь Игорь» в театре М.Н. Кузнецовой состоялась в 1929 году. Критика приняла работу восторженно. «Князь Игорь» — опера композитора А.П. Бородина. Источником для либретто, написанного самим автором при участии В.В. Стасова, послужила Поэма «Слово о полку Игореве», рассказывающая о неудачном походе князя Игоря Святославича против половцев. Впервые К.А. Коровин был приглашен для оформления оперы в 1908 году в Мариинском театре (премьера в 1909). Затем художник работал над спектаклем в 1914 в Большом театре в Москве (постановка возобновлялась в 1920 и 1923). На представленном произведении изображен эскиз костюма половецкого стражника. Мы видим характерный для К.А. Коровина контурный рисунок тушью, подвижные линии силуэта, обобщенность форм, тщательную проработку деталей, теплые коричневые и рыжевато-охристые оттенки — эти черты придают работе музейное значение. Коровин Константин Алексеевич 1861, Москва — 1939, Париж Великий русский импрессионист, живописец, сценограф, педагог. Входил в Абрамцевский художественный кружок Саввы Мамонтова. Член и экспонент объединений «Мир искусства» и Союз русских художников. Много работал для театра. С творчеством художника связана история русского импрессионизма в пейзаже и натюрморте. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ) в 1875–1886 у Василия Перова, Алексея Саврасова и Иллариона Прянишникова; был самым молодым студентом МУЖВЗ. В 1881 учился в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге (ИАХ). По рекомендации Поленова Коровин познакомился с Саввой Мамонтовым и членами Абрамцевского кружка. Это знакомство принесет живописцу многолетнее сотрудничество с Саввой Ивановичем и близкую дружбу с Валентином Серовым. Работая над постановками в частной опере Мамонтова, Коровин перевернул представление о роли художника в театре, поставив театрально-декорационное искусство в один ряд с музыкой и хореографией. Именно здесь зародился тот новый подход к художественному оформлению спектаклей, который затем был подхвачен Дягилевым и мирискусниками. В дальнейшем Коровин продолжил развивать новые живописные трактовки костюмов и декораций на сценах Императорских театров Москвы и Санкт-Петербурга. Постановки с его сценографией стали событиями в художественной жизни и способствовали триумфальному шествию русского театра за рубежом. Большое влияние на творчество Коровина оказали поездки на Север, организованные С.И. Мамонтовым. По материалам этих поездок Коровин оформил северный павильон на Всероссийской выставке 1896 году в Нижнем Новгороде, а в 1900 году — здание «Русской деревни» на Всемирной выставке в Париже, за которую получил две золотые медали и орден кавалера Почетного легиона. Произведения первого русского импрессиониста хранятся в Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, Музее Русского Импрессионизма в Москве, Художественном музее Алтайского края и многих других отечественных и зарубежных частных и музейных коллекциях.