Bidspirit auction | ЯКОВЛЕВ, Павел Филиппович «В тихой обители»,
ЯКОВЛЕВ, Павел Филиппович «В тихой обители», 1892 Холст, масло. 67 х 102 - Экспертное заключение: Государственный Русский музей от 2012 г. Эксперты: Н.В. Большакова, Е.В. Шилова, Е.В.Нестерова. Главное коллекционное преимущество этой работы — её комедийная кинематографичность, исключительная редкость на открытом арт-рынке и гарантированный музейный статус, подтвержденный наличием авторского повторения 1901 года в собрании Государственного музея истории религии в Санкт-Петербурге [Холст, масло. 84 х 136 см. Инвентарный номер: КП-10651 (подтверждено по Госкаталогу РФ)] В 1892 году Павел Яковлев находился в Москве и готовил свою персональную выставку. Он прекрасно понимал, что работа «В тихой обители» (первоначальный вариант которой представлен на аукционе! ) нарушает негласное табу на изображение «неприглядного» быта духовенства. Это переводит картину бытового жанра в разряд остросоциальной сатиры уровня Василия Перова или Николая Неврева. Сюжет произведения обращается к закрытому миру монастырского быта, который художник трактует без излишнего пиетета. Вместо заявленной тишины мы видим человеческое, скандальное измерение иноческой жизни, что в конце девятнадцатого века воспринималось как смелый вызов официальной идеологии. В монастырском коридоре «тихая обитель» взрывается бытовым фарсом. Разгневанная келейница наносит удары зонтиком мирянке, застигнутой в покоях святого отца. Священносужители с интересом наблюдают за дракой, не думая разнимать женщин - очевидно, что подобное зрелище внесло некоторое разнообразие в тихий уклад монастыря. Сквозь полуоткрытую дверь опочивальни видна фигура самого виновника скандала — полуразоблаченного попа. Свидетелями сцены становятся мальчишка-послушник и трое церковных чинов разного ранга. Художник мастерски фиксирует реакцию каждого участника, превращая эпизод в полноценную психологическую новеллу. Социальный психологизм с композиционной выверенностью исторической живописи. Этот сюжет - хит, раритет и удача на рынке искусства! Павел Филиппович Яковлев 1853, село Горки Рязанской губернии — 1921, Москва Классный художник второй степени, соучредитель и член правления Общества художников исторической живописи, экспонент Товарищества передвижников, медалист Всероссийской художественно-промышленной выставки 1882 года. Мастер социальной иронии. 1853 Родился в семье рязанского мещанина. Отсутствие аристократического происхождения позволило ему сохранить трезвый и лишенный салонного блеска взгляд на повседневную жизнь всех сословий империи. 1867 Поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества . Здесь он попал в ближайшее окружение Василия Перова , чей суровый реализм сформировал творческий метод юноши. В классах училища он сблизился с будущими лидерами русской живописи — Николаем Касаткиным и Сергеем Коровиным , вместе с которыми он учился переносить на холст неприкрашенную правду жизни. 1872-1876 Занимался в мастерской Василия Пукирева, автора знаменитого «Неравного брака». Под его руководством Яковлев освоил секреты построения сложных многофигурных композиций в интерьере и научился передавать скрытую драматургию человеческих отношений через жест и взгляд. За успехи в учебе он получил две малые и одну большую серебряные медали. 1878 Совет Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге рассмотрел работы выпускника московской школы и официально присвоил Павлу Яковлеву звание классного художника второй степени. Статус закрепил за Яковлевым право на самостоятельную творческую деятельность. 1882 Принял участие во Всероссийской художественно-промышленной выставке в Москве. Его мастерство отметили бронзовой медалью, что открыло художнику двери в крупнейшие издательские дома. Он начал активно сотрудничать с журналом «Нива» , где его иллюстрации формировали визуальный код целого поколения читателей. 1884-1891 Окончательно обосновался в Москве и вошел в круг доверенных художников Павла Третьякова. Меценат приобрел его программное полотно «Право сильного». Он внимательно следил за творчеством Яковлева, вел с ним переписку о судьбах русского искусства и поддерживал его в конфликтах с официальной академической цензурой. и видел в нем продолжателя лучших традиций московского реализма. 1892 Провел масштабную персональную выставку в Москве , ставшую итогом его многолетних поисков в жанре бытовой сатиры. 1896 Выступил одним из отцов-основателей Общества художников исторической живописи. Автор стремился очистить исторический жанр от сухой официальности, наполняя его живыми человеческими характерами и психологической глубиной, что выделяло его среди коллег по цеху. 1900-1910-е Сосредоточился на педагогической деятельности, давая частные уроки в своей московской мастерской. Он продолжал работать над портретами и церковными заказами, демонстрируя универсальность таланта и сохраняя верность принципам честного искусства до последних дней. Произведения художника хранятся в Национальном художественном музее Республики Беларусь (Минск),
