Bidspirit auction | ГЕЛЛЕР, Петр Исаакович «Возвращение старосты

ГЕЛЛЕР, Петр Исаакович «Возвращение старосты с коронации», 1896-1897 Холст, масло. 95,3 х 131 - Экспертное заключение: Государственный научно-исследовательский институт реставрации «ГОСНИИР» от 23 апреля 2025 г. Эксперт: Николаев К.А. Выставки: Экспонировлась на Всемирной выставке в Сент-Луисе (США) в 1904 году. В официальном каталоге «Official Catalogue of Exhibitors. Universal Exposition. St. Louis, 1904» в разделе «Russia. Department B — Art» под номером 61 значится картина «Return of the Village Elder» (P. Geller) Петр Геллер - ученик великого педагога Павла Чистякова, того самого, которого Репин называл «единственным учителем», а Васнецов - «отцом по духу». Павел Третьяков то и дело советовался с Чистяковым, у него училось огромное число великих мастеров конца XIX века. Геллер в этой плеяде мастеров стоит особняком - он намеренно ушел от громких столичных заказов и посвятил себя жизни и быту провинциального еврейского местечка. На картине сельский староста вернулся домой, в местечко Наровка Гродненской губернии, после коронации Николая II. Он - делегат от села и рисовальщик, привез свидетельство торжества, гостинцы и рассказы. Встречают его всем селом: люди надели лучшие наряды, как в церковь, на столе начищенный самовар. В избе тесно, но тихо - слушают внимательно, забыв о подарках. Необычность картины - в ракурсе. Коронацию Николая II обычно писали парадно: трон, атлас, мундиры. А Геллер показывает именно это событие, но совсем иначе. Сам художник присутствовал на коронации 1896 года - возможно, он изобразил себя в роли старосты. В 1904 году картина участвовала во Всемирной выставке в Сент-Луисе, экспонировалась в русском отделе под номером 61. Аутентичная наклейка на подрамнике подтверждает этот факт.  Петр Исаакович Геллер 19 декабря 1862 Керчь - 23 января 1933 Ленинград Классный художник первой степени. Академист, мастер исторической драмы и психологического жанра. Живописец-летописец народной жизни. 1878-1883 Поступил в Императорскую Академию художеств , где сразу выделился среди сверстников исключительным владением рисунком. За годы учебы собрал полную коллекцию наград: малую и большую серебряные медали за этюды с натуры. Впитывал методику Павла Чистякова , формируя свой узнаваемый стиль, основанный на крепкой форме и внимании к психологической правде характера. 1884-1886 Выиграл малую золотую медаль за программу «Святая Ирина исцеляет святого Себастьяна». Получил звание классного художника второй степени и признание в академических кругах как один из самых перспективных выпускников десятилетия. 1887-1889 Завоевал большую золотую медаль за масштабное историческое полотно «Митрополит Филипп посвящает Иоанна Грозного в схему», закрепив за собой статус художника первой степени. Дебютировал на академических выставках, представив серию жанровых работ, которые сразу привлекли внимание коллекционеров и критики своей теплотой и вниманием к «маленькому человеку». 1890-1903 Основал собственную мастерскую и стал постоянным участником Санкт-Петербургского общества художников. Принял активное участие в деятельности Общества имени Архипа Куинджи, разделяя идеи мастера о поддержке молодых талантов.  1904-1912 Представил русскую школу живописи на международном уровне, отправив знаковые работы на Всемирную выставку в Сент-Луисе . Стал одним из основателей Общества художников-индивидуалистов, стремившихся к поиску новых выразительных средств в рамках реализма. Принял участие в знаковой Выставке картин и скульптур художников-евреев в Москве, подчеркивая свою причастность к развитию национальной культуры в составе имперского искусства. 1913-1933 Продолжил работать в Петрограде, адаптируя свое искусство к радикально меняющейся действительности. Принял участие в выставках Ассоциации художников революционной России , где его мастерство психологического портрета оказалось востребованным новой властью. Жил и трудился в Ленинграде, передавая опыт академической школы новому поколению графиков и живописцев. Произведения художника хранятся в: Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, Государственной Третьяковской галерее в Москве, Нарвском городском музее (Эстония), Тверской областной картинной галерее, Пензенской областной картинной галерее имени Савицкого, Таганрогском художественном музее, в частных и музейных собраниях США.