Bidspirit auction | КОРОВИН, Константин Алексеевич «Париж после

КОРОВИН, Константин Алексеевич «Париж после дождя», Конец 1900-х - пер.пол. 1910-х гг. Фанера, масло 40,4 х 32,4 - Экспертное заключение: Научно-исследовательская независимая экспертиза им. П.М. Третьякова от 11 ноября 2025 г. Эксперт: Ю.В.Чайкина; исследование пигментного состава и связующего живописи. Эксперт: И.Н.Шибанова. Выставки 1955, Москва, Центральный дом работников искусств СССР. Выставка «Пейзаж в русской живописи XIX – начала XX века» (каталожный № 136, под названием «Париж. 1900 г.») 1961, Москва, Академия художеств СССР. Персональная выставка Константина Алексеевича Коровина к столетию со дня рождения (каталожный № по разделу 1900 года, под названием «Париж после дождя») Публикации А. Федоров-Давыдов. «Пейзаж в русской живописи XIX – начала XX века» // журнал «Искусство» № 1, Москва, 1957. С. 59 (чёрно-белая репродукция) Н.М. Молева. «Константин Коровин. Жизнь и творчество. Письма. Документы. Воспоминания». М., 1963. Иллюстрация между с. 288-289 (цветная репродукция) Д. Коган. «Константин Коровин». М., 1964. С. 157 (чёрно-белая репродукция) Провенанс: Картина имеет безупречное происхождение. Она происходила из коллекции Николая Александровича Соколова (1903–2000), народного художника СССР, одного из легендарных Кукрыниксов. На обороте сохранилась дарственная надпись от родителей «Володеньке» (1997) и отметка о собственности Анны Соколовой (2002). Ночной Париж Коровина – один из самых узнаваемых образов в русском искусстве начала XX века. Художник, впервые попавший во Францию в 1890-е, на всю жизнь сохранил «живое, яркое чувство Парижа» (как писал его друг Александр Головин). Эта работа написана в период между 1907 и 1912 годами, когда Коровин уже окончательно сформировал свою импрессионистическую манеру, но ещё не уехал в эмиграцию. Работа имеет музейное значение и представляет интерес для частных коллекционеров русского импрессионизма. Коровин Константин Алексеевич 1861, Москва — 1939, Париж Великий русский импрессионист, живописец, сценограф, педагог. Входил в Абрамцевский художественный кружок Саввы Мамонтова. Член и экспонент объединений «Мир искусства» и Союз русских художников. Много работал для театра. С творчеством художника связана история русского импрессионизма в пейзаже и натюрморте. 1875–1886  Поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), где его наставниками были Василий Перов и Василий Поленов, оказавший решающее влияние на формирование колористического дара молодого художника. Окончил училище со званием внеклассного художника. 1880–1890-е  Период активного творческого расцвета и признания. С середины 1880-х возглавлял живописную мастерскую Строгановского училища. Сблизился с Серовым и мамонтовским кружком, работал для Частной русской оперы, где прославился как новатор театрально-декорационного искусства. С 1899 года — постоянный участник выставок объединения «Мир искусства», чьи эстетические принципы были ему чрезвычайно близки. 1900–1910-е  Вершина карьеры в России. В 1900 году участвовал в оформлении Русского павильона на Всемирной выставке в Париже, где был награжден золотыми медалями как художник и декоратор. В 1901 году возглавил жанрово-портретный класс МУЖВЗ. Стал одним из учредителей «Союза русских художников». Его работы экспонировались на знаковых выставках Сергея Дягилева в Париже и Берлине, способствуя признанию русского искусства в Европе. В 1905 году был удостоен звания академика. 1922–1939  Французский период. Эмигрировав в Париж, художник продолжил активную творческую деятельность. Образ ночного сияющего Парижа стал центральной темой его позднего творчества, к которой относится и представленная работа «Париж ночью». Его персональные выставки с успехом проходили в престижных парижских галереях, включая Bernheim-Jeune и Colbert, а также в Берлине, что упрочило его международную репутацию. Произведения художника хранятся в коллекциях ведущих международных музеев и крупных частных собраниях. За рубежом его работы представлены в музеях, таких как Музей Орсе (Париж, Франция) и Национальный художественный музей Республики Беларусь (Минск). В России наследие мастера сосредоточено в главных национальных сокровищницах: Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также в Ярославском художественном музее, Пензенской областной картинной галерее им. К. Савицкого и многих других региональных музеях страны.