Bidspirit auction | ИНФАНТЕ-АРАНА, Франсиско «Артефакты», работа из серии
ИНФАНТЕ-АРАНА, Франсиско «Артефакты», работа из серии «Археологизмы» 1985 г. Бумага, цветная фотопечать 50,5 х 50,5 см - В 1985 году Франциско Инфанте-Арана, известный мастер ленд-арта, обращается к искусству древних мастеров, создавая серию «Археологизмы». В центре данной работы — фотография одного из самых знаковых произведений мирового искусства — «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо» кисти Леонардо да Винчи. Созданная в начале XVI века, «Мона Лиза» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Возрождения. Ее образ всемирно узнаваем. Инфанте в своей работе осмысляет шедевр мирового масштаба через авторское понятие «артефакта». Основа понимания «артефакта» в творчестве Франциско Инфанте-Арана — синтез идеи и материи, существующего и несуществующего, гармонии искусства, технологий, природы. Балансируя на стыке вещей, созданных природой и созданных искусственно, художник обращается к фотографии. В данной работе артефакт-Джоконда, словно что-то затерянное или, наоборот, найденное, показана зрителю поросшей мхом или травой. Автор также дополняет свою идею выбором цвета — черно-белый фильтр отсылает к состоянию оригинального полотна: красочный слой картины быстро и сильно темнеет, что объясняется специалистами излюбленными экспериментами с материалами у Леонардо. Франсиско Инфанте-Арана род. 1943, Васильевка, Саратовская область Советский и российский художник, легенда московского концептуализма, один из пионеров кинетического искусства в СССР, фотограф, теоретик искусства. Заслуженный художник Российской Федерации (1999). Родился в России в семье испанского политэмигранта, что с самого начала определило его уникальный статус «своего чужого» — человека, смотрящего на советскую реальность с особой оптикой. 1960-е гг. В 1966 окончил Московское Высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское). Вошел в круг московских нонконформистов. С 1962 по 1964 год — член Содружества художников геометрического и метафизического направления «Движение». С 1968 года вместе со своей женой и соавтором Нонной Горюновой создает свои знаменитые «Проекты» и «Артефакты». Они выезжают на природу и создают хрупкие, временные инсталляции из зеркал, бумаги, дерева, которые затем фиксируют на фотоплёнку. Коллекция фото рукотворных объектов, которые он интегрировал в природную среду, хранится и в Третьяковской галерее. Первая половина 1970-хе гг. В 1970 году организовал группу художников и инженеров «Арго» с целью создания искусственных систем, аналогичных естественным явлениям. С 1973 года — член Московского союза художников. 1974 г. Участвует в знаменитой «Бульдозерной выставке», что автоматически причисляет его к когорте художников-диссидентов, чей подвиг уже стал историей. С 1975 г. он сосредоточивается на создании артефактов, выражая с их помощью свою основную идею — совмещать природное и искусственное через инсталляции на открытом воздухе и затем представлять их публике ограниченным выпуском фотографий. 1996 г. Награжден Государственной премией Российской Федерации в области изобразительного искусства. Работы художника находятся во многих собраниях мира, включая Государственную Третьяковскую галерею, Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Государственный музей-заповедник «Царицыно», Музей АРТ4, Московский музей современного искусства, Государственный Центр современного искусства, Московский Дом фотографии, Новый музей в Санкт-Петербурге, Музей AZ, Музей нонконформизма, Бруклинский музей (США), Колодзей Арт Фонд (США), Музей изобразительных искусств Университета Колумбус (США), Музейную галерею искусств (Великобритания), Музей современного искусства в Сеуле (Южная Корея), Художественный музей Сетагая в Токио (Япония), Музей искусства в Лодзи (Польша).