Bidspirit auction | МАЛЯВИН, Филипп Андреевич «Крестьянка» Начало 1900-х гг. Бумага,

МАЛЯВИН, Филипп Андреевич «Крестьянка» Начало 1900-х гг. Бумага, графитный и цветные карандаши 81 х 60 см - Публикации:  «Русское искусство. Частное собрание», М. АРТПРИОР, 2006 г. Стр. 83. Громкая беседа про женщин в национальных нарядах для русской живописи началась за сотню лет до рождения Филиппа Малявина. У Венецианова девушка в национальном наряде напоминает греческую богиню, гордая и прекрасная, у Тропинина она полна изящного очарования. Передвижники «снимали с ними кино», делая их персонажами исторической драмы или мифологической мистерии. Когда упоминают кустодиевских женщин, подразумевают рубенсовский тип. А Филипп Малявин, с именем не менее живописным, чем его холсты, позволил девушке в национальном наряде задать джазу. Не быть ни робкой, ни аппетитной, ни богиней, ни вообще социально приемлемой. Но завораживающей не меньше, чем девочки Дега. Малявин — как оказалось в итоге — художник преимущественно одной темы, и найдя эту тему он произвел вихрь и попал в вихрь. Когда Стасов отрицательно высказался о художнике, возмущенный Дягилев писал Васнецову: “Малявин — плоть от плоти Репина, его дитя, его непосредственное и логическое развитие — признается Стасовым, так сказать, его же дедушкой, за ярого уродливого декадента! Где же тут логика? Ослепление борьбы не дает людям силы видеть ве­щи, как они есть на самом деле.” Филипп Андреевич Малявин 1869, село Казанка Самарской губернии – 1940, Ницца Академик Императорской Академии художеств, живописец и график. Член объединений «Мир искусства» и Союза русских художников. Лауреат золотой медали Всемирной выставки в Париже. Певец крестьянской Руси в красках. 1885 - 1891 Монастырь Уходит пешком на Афон, в русский монастырь Святого Пантелеймона, где проводит семь лет послушником и работает в иконописной мастерской. Скульптор Владимир Беклемишев, посетивший Афон, замечает работы молодого послушника и убеждает его ехать в Петербург для настоящего обучения. 1892 - 1899 Учение поступает вольнослушателем в Императорскую Академию художеств. Занимается у Павла Чистякова, Василия Верещагина, Карла Венига. Продолжает обучение в Высшем художественном училище при Академии в мастерской Ильи Репина. Вместе с ним учатся Игорь Грабарь, Константин Сомов, Анна Остроумова-Лебедева, чьи портреты он пишет в эти годы. Уже ранние работы - «Крестьянка, вяжущая чулок» и «За книгой» - приобретает для своей галереи Павел Третьяков. 1899 - 1901 Смех Представляет на конкурс программную работу «Смех». Совет Академии большинством голосов отвергает картину, сочтя её «бессодержательной». Лишь заступничество Репина и Василия Матэ позволяет Малявину получить звание художника. В 1900 «Смех» отправляют на Всемирную выставку в Париж, где картина неожиданно получает золотую медаль. Далее «Смех» был выставлен на IV Венецианской биеннале и приобретён итальянским правительством для Международной галереи современного искусства в Венеции (Ca’ Pesaro) . 1900–1917 Усадьба Покупает усадьбу под Рязанью и почти безвыездно живёт там с семьёй. Именно здесь он сосредоточивается на главной теме своего творчества – образах русских крестьянок. Создаёт «Три бабы» (приобретён Люксембургским музеем в Париже, ныне в музее Орсэ). 1903 - 1906 Вихрь становится членом только что образованного «Союза русских художников». Пишет «Вихрь» – полотно, которое производит фурор на выставке «Мира искусства». Картину сразу приобретает Третьяковская галерея. В том же году, 23 октября, тридцатисемилетний художник, не имевший даже общего образования, избирается академиком Императорской Академии художеств и отправляется в трёхлетнюю заграничную поездку. 1918–1920 Попытки остаться Живёт в Рязани, работает в губернском комиссариате просвещения, участвует в создании городской картинной галереи и студии живописи, занимается охраной памятников старины. Преподаёт в Свободных художественных мастерских. В 1920 переезжает в Москву. Получает доступ в Кремль, делает карандашные зарисовки Ленина, пишет портрет Луначарского. 1922-й - 1930-е годы Эмиграция Выезжает из Советской России для организации персональной передвижной выставки. После недолгого пребывания в Берлине поселяется с семьёй в Париже, затем переезжает в Ниццу. В Россию не возвращается. В 1924 с большим успехом проходит персональная выставка в парижской галерее Шарпантье. Малявин продолжает писать русских крестьянок («Свадьба», «Подружки», «Пляска») по памяти и тоске, много работает как портретист (балерина Балашова, певица Плевицкая, король Швеции Густав VI Адольф). Активно выставляется по всей Европе: Прага, Белград, Стокгольм, Лондон, Милан, Ницца . Произведения Филиппа Андреевича Малявина хранятся в Международной галерее современного искусства Ка’Пезаро в Венеции, где находится приобретенная итальянским правительством картина «Смех», в парижских музеях Орсэ и Люксембургском музее, в Musée des Beaux-Arts в Ницце, а также в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.Пушкина,