Bidspirit auction | [Из мастерской на улице Кампань-Премьер] Пуни Иван
[Из мастерской на улице Кампань-Премьер] Пуни Иван (Жан) Альбертович (1892–1956) «Интерьер. Девочка у фортепиано». Конец 1940-х — начало 1950-х. Картон, масло, 72,8×13,8 - Из мастерской на улице Кампань-Премьер Пуни Иван (Жан) Альбертович (1892–1956) «Интерьер. Девочка у фортепиано». Конец 1940-х — начало 1950-х. Картон, масло, 72,8×13,8 см. Внизу посередине тисненое факсимиле «Pougny». С Францией и ее столицей связан наиболее продолжительный и плодотворный период работы Ивана Пуни, к которому относится и представленная работа. Для художника период конца 1940-х — начала 1950-х был отмечен рядом статусных перемен: в 1946 году он получил французское гражданство, а в 1947-м — орден Почетного Легиона. Пуни много выставляется во Франции и за рубежом, приобретает положение одного из патриархов парижской художественной среды. Серии интерьеров стали олицетворением умиротворенного состояния мастера, его погружения в домашний мир, где царствуют гармония и покой. Эти произведения создавались в последней парижской мастерской Пуни на улице Кампань-Премьер, где он работал с 1942 года и до конца жизни. Экспертное заключение А.В. Петухова (ГМИИ им. А.С. Пушкина). Живописец, график, сценограф, скульптор. Первоначальное музыкальное и художественное образование получил в семье. В 1910 году поехал в Италию для лечения туберкулеза. Затем переехал в Париж, где поступил в Академию Р. Жульена, посещал занятия в других художественных школах. В 1912 году вернулся в Петербург. Вскоре познакомился с братьями Бурлюками, К.С. Малевичем, В.В. Маяковским, В.В. Хлебниковым, М.В Матюшиным и другими представителями русского авангарда. В 1913 году женился на художнице Ксении Богуславской, с которой познакомился во Франции. Экспонировал свои работы на салоне Независимых. Вместе с Богуславской, Малевичем и Клюном выпустил листовку с изложением своего художественного кредо: «картина есть новая концепция абстрагированных реальных элементов, лишенная смысла». В январе 1916 года Пуни и Малевич выступили в зале Тенишевского училища с лекцией «Кубизм — футуризм — супрематизм». Весной 1917 года стал одним из учредителей союза «Свобода искусству». С 1918 — профессор Государственных художественных мастерских в Петрограде. В 1919 году по приглашению М.З. Шагала преподавал в Витебской художественной школе. Работал на Государственном фарфоровом заводе, исполнил проект печати Совнаркома. В 1923 году издал в Берлине книгу «Современная живопись», в которой подверг беспредметное искусство резкой критике. Отказался от супрематизма, отдавая предпочтение В.В. Кандинскому. В 1923 году переехал в Париж. Дружил с Ф. Леже, А. Марке, Д. Северини. Пройдя через увлечение кубизмом, конструктивизмом, дадаизмом — пришел в середине 1920-х годов к фигуративной живописи в мягкой импрессионистической манере, в духе П. Боннара и Э. Вюйяра. В 1940–1942 годах жил на юге Франции, в Антибе. В 1942 вернулся в Париж. В 1943 году устроил свою выставку в галерее Л. Карре. Творчество Пуни представлено во многих музеях мира, в том числе в ГТГ, ГРМ, Музее современного искусства в Нью-Йорке, галерее Тейт в Лондоне.