Садакичи Гартман. Японское искусство. Пер. с англ. О. Кринской. С 49 илл. – СПб.: Т-во Р. Голике и А. Вильборг ...

Садакичи Гартман. Японское искусство. Пер. с англ. О. Кринской. С 49 илл. – СПб.: Т-во Р. Голике и А. Вильборг, 1908 г. – 104 с., 49 цв. и ч/б илл., мягкий издательский переплёт, формат 29х20 см.
Состояние: ближе к хорошему; утрачен корешок, переплётные крышки загрязнены, следы от влаги, владельческие надписи; на форзаце и авантитуле владельческие подписи; блок распадается на тетради; на станицах следы от влаги; утрачена калька.
Карл Садакичи Гартман (1867-1944) – немецко-японский поэт и искусствовед-критик. Родился в Нагасаки, с 1894 г. живет в Америке. Был представителем модернизма и другом таких известных писателей, как Стефан Маларме, Эзра Паунд и Уолт Уитман. Его стихи глубоко вобрали в себя черты символизма и традиции восточных литератур. В области искусствоведения С. Гартману принадлежат 2 крупных исследования: «Shakspearein Art» (1901) и «Japanese Art» (1904), последнее из которых благодаря своей новизне и чрезвычайной актуальности темы уже в 1908 г. было переведено на русский язык. С. Гартману принадлежат первые хокку на английском языке и первые критические работы о фотографии. Писатель долго жил в Голливуде и даже снялся в небольшой роли в одном из фильмов.
Настоящее издание стало первой книгой, вышедшей на русском языке, посвященной японскому искусству. Она написана популярно и удовлетворяла интерес к этой теме широкого читателя. Сочинение С. Гартмана давало достаточно полное представление об основных направлениях в искусстве Японии и об их развитии. Автор считает, что в истории европейского и японского искусства присутствует определенный параллелизм: и то и другое изначально было простым и обслуживало религиозные нужды, и то и другое прошло сходные стадии: средневековье, Ренессанс, реалистическое искусство новейшего времени.
С. Гартман показывает, как и в чем японское искусство повлияло на западную культуру. Достаточно полно представлено искусство японской ксилографии – Укио-йе, его крупнейшие мастера и их произведения. Автор стремился показать, все то, принципиально важное, чего достигли японские художники в искусстве изображения столь непостоянного, ускользающего мира. Уделено внимание архитектуре и скульптуре, художественной промышленности, произведениям из керамики и бронзы, рассмотрено состояние японского искусства в начале ХХ в.
Книга была оформлена репродукциями с японских гравюр и картин, принадлежащих крупнейшему русскому собирателю восточного искусства С.Н. Китаеву, составившему одну из самых полных и представительных коллекций японской ксилографии в мире. Издание отпечатано на высококачественной мелованной бумаге в одной из лучших российских типографий, принадлежащих товариществу А. Голике и Р. Вильборг, со временем получившему высший коммерческий статус Поставщиков двора Е.И.В. Переплёт экземпляра оформлен художественной миниатюрой, выполненной маслом в японском стиле.