Степанов Алексей Степанович (1858-1923). Лесная опушка. 1910-е.

Картон, масло. 15,5 х 23,5 см.

На обороте: "Этюд А.С.Степанова - подлинность// подтверждаю - ВСтепанов Нечаев// 20/V-69".

Оформлена в раму.

Учился в Москве в МУЖВЗ (1880-1884) у И.М.Прянишникова и Е.С.Сорокина. Член ТПХВ с 1891. Член-учредитель СРХ с 1903. Участвовал в выставках СРХ (1903-1923). Во второй половине 1880-х годов Степанов несколько летних сезонов работал вместе с И.И.Левитаном - сначала под Звенигородом, потом на Волге. Наряду с Левитаном он считается одним из создателей так называемого пейзажа настроения, когда художник не только ищет в природе мотив, соответствующий его внутреннему состоянию, но и психологизирует пейзаж, переносит в него собственные мысли и переживания. Работы Степанова носят пленэрный характер, они написаны широко, эскизно, жидким прозрачным мазком, очень мягко, немногими цветами ("Краски поменьше" советовал он позднее своим ученикам). Степанов любил изображать деревенскую дорогу, по которой крестьянские лошади тащат сани или телеги ("Гусек", 1910-15; "По проселку зимой", "У крылечка", обе 1913-14; "Уехали", 1914). Любил изображать крестьянских детей, наблюдающих окружающий мир - голый, бедный, осенний, но родной и широкий ("Журавли летят", 1891; "Дети на хворосте", 1899; "У околицы", 1915-16). С увлечением писал охотничьи сцены ("После охоты. Возвращение" 1907; "Убитый лось", 1900-10; "С борзыми", 1910-е; "Увидели", 1917). Степанов любил животных и обладал редким умением передавать из повадки даже психологию ("Лоси", 1889; "На промысел", 1909; "Лось и лайки", 1910; "Волки ночью", "Волки у плетня", обе 1910-е; "В ожидании обеда", 1910). Жанр, в котором предпочитал работать художник, можно назвать пейзажно-анималистическим. М.В. Нестеров считал Степанова лучшим анималистом после В.А. Серова. Серов также высоко ценил этот дар художника, потому настоял на приглашении Степанова в качестве преподавателя в МУЖВЗ. Около двадцати лет (1899-1918) Степанов руководил там "классом животных". Ученики любили его до обожания. Картины мастера представлены в ГТГ, ГРМ и других крупных музеях и частных собраниях.

и18/727-1/3